Associação Catarinense de Design – SCDesign

Você pode estar preparado para a Copa do Mundo, mas e o seu banheiro? O Brasil não é o único país em que o futebol é mania nacional. A Itália também é. Por causa disso, a empresa italiana Meridiana desenvolveu e fabrica um modelo de pia de porcelana em formato de bola de futebol. Chamado Orizzonte Latino, ela pode ser suspensa diretamente na parede ou ser colocada sobre um painel ou armário. È feito para crianças, contudo, pode conquistar os mais velhos também.

Sediada em Civita Castellana, na Itália, a Meridiana nasceu em 2005 como revendedora e representante no mercado mundial de produtos e firmas italianas do campo sanitário. Desde janeiro de 2008, contudo, a empresa é produtora de sua própria linha de produtos, com foco em designs para casa e com atenção especial aos produtos de banho.

Se um dos fundamentos do design é prezar por funcionalidade ao passo que melhora a vida das pessoas, então o designer Weng Jie acertou na mosca ao desenvolver o Solar Camera Strap. A ideia é simples: uma alça para máquina fotográfica equipada com células solares. Se o fotógrafo passa boa parte do seu tempo de trabalho debaixo de sol, a própria alça gera a energia necessária para abastecer a bateria da máquina. A utilidade estaria não só para pessoas que trabalham profissionalmente com fotografia, como também para turistas. Especialmente aqueles que esquecem de colocar para carregar no dia anterior. A inovação, contudo, ainda é um conceito e não tem previsão de entrada no mercado.

A designer  norte-americana Ozge Kirimlioglu desenvolveu um aparelhinho USB que batizou de Pepper Mouth. O gadget em questão é um aparelho eletrônico ligado à saída USB de qualquer computador e que monitora o que o usuário está digitando quando conectado à internet. Caso o espertinho digite algum tipo de palavrão, o aparelho acende uma luz LED vermelha, como um aviso. Se o usuário insistir e novamente digitar um palavrão, um forte cheiro apimentado é emitido pelo dispositivo. A inspiração para a criação veio da mãe da designer, que tinha costume de colocar pimenta em sua boca sempre que dissesse algum palavrão quando criança.

O Pepper Mouth é parte de uma série de objetos do projeto Ultra-Modern-Life Training Lab; a iniciativa é da própria designer e consiste em uma apresentação de várias ideias e produtos que são feitos, segundo a própria Ozge, de forma bem humorada, porém pessimista, e busca criticar o avanço das tecnologias de interação e vigilância na era digital.

Designer cria lâmpadas que parecem estar derretendo e que ganhou terceiro lugar em competição!!

Por serem mais econômicas e ecossustentáveis, ultimamente vê-se um aumento do uso das luzes LED em instalações públicas e particulares. Para o designer japonês Keita Ogawa, contudo, o formato da lâmpada tradicional garante uma sensação de lar e conforto, que está se perdendo com as inovações em LED. Com esse conceito, o designer desenvolveu o Melt: lâmpadas LED com o formato tradicional, com o visual de estarem derretendo. A ideia era dar uma aparência orgânica. O design  ganhou o terceiro lugar do Koizumi International Lighting Design Competition.

Mantida pela empresa Koizumi Lighting Technology Corp, a Koizumi International Lighting Design Competition é uma competição em que jovens designers são estimulados a criarem projetos, que podem ser apenas decorativos ou que se norteiem por inovação e funcionalidade, sempre com a temática da iluminação. A competição é realizada anualmente e começou em 1987.

O copo ou caneca é feito em vidro ou cerâmica com várias cores.

Para muitos profissionais do setor, o design  deve prezar por funcionalidade e não apenas pela forma. Pensando nisso, os designers do estúdio Sinapsis criaram o Cerve-cero, uma caneca simples que permite ao usuário escolher, mudando apenas a posição da caneca, se quer sua cerveja com ou sem colarinho. A intenção foi combinar funcionalidade, um teor lúdico e a convenção social de se tombar o copo ao servir cerveja para alguém que quer pouco ou nenhum colarinho. O produto é feito em cerâmica com várias cores ou em vidro. O Cerve-cero ainda é um conceito e não está disponível no mercado, embora o estúdio busque investidores  para lançá-lo.

Microempresa de Córdoba, na Argentina, a Sinapsis Diseño Integral foi fundada em 2008 pelos desenhistas industriais Javier Parra e Elías Krafczuk. A política da empresa é retrabalhar produtos que fazem parte do cotidiano das pessoas comuns, como copos, guarda-chuvas e gravatas, e aumentar seu apelo e funcionalidade.

Fonte: PEGN

A designer se baseou nas células biológicas para criar a estante modular adapta sua forma ao ambiente.

A designer holandesa de interiores Carolijn Slottje criou um sistema de armazenamento que consegue adaptar a sua forma de acordo com o ambiente em que está. O design  foi batizado de Capillair e se baseia no sistema celular biológico para proporcionar sua adaptabilidade. Pequenos tubos sao enrolados em painéis de borracha. Quando amontoados, eles ficam com uma característica transparente e se acomodam em interiores com quaisquer parâmetros. A designer atesta que, como material, pode-se usar materiais recicláveis, além de borracha ou feltro. O Capillair fez parte do Maatlab, uma iniciativa de quatro designers da Holanda que criou protótipos  de seus produtos para o festival internacional de design DMY, de Berlim, na Alemanha.

Carolijn é a proprietária do Carolijn Slottje’s Studio for Interior Design. A empresa foi fundada em setembro de 2008 e especializa-se na criação de móveis e soluções de design de interiores e moveleiro. Segundo a designer, um dos motes de sua empresa é não prender-se às formas físicas e quadradas convencionais no design moveleiro.

Fonte: PEGN

Neste ano, três carros serão leiloados no Life Ball, cada um customizado por um grande nome da moda: Diane von Furstenberg, Francisco Costa – diretor artístico da Calvin Klein – e Kenneth Cole. O Life Ball é o maior evento do mundo para arrecadar fundos para a luta contra a AIDS. Realizado anualmente em Viena, o baile reúne personalidades célebres e grandes milionários e tem dentre seus patrocinadores a marca Mini Cooper, subsidiária da BMW.

O 18º Life Ball será realizado no dia 17 de julho.

Mini Cooper assinado por Francisco Costa, da Calvin Klein

O design de Diane von Furstenberg é o mais colorido

Mini Cooper assinado por Kenneth Cole

O designer russo Yuriy Dmitriev desenvolveu o conceito que chamou Bio Robot. A ideia consiste em um refrigerador bastante diferente das geladeiras convencionais. Quatro vezes menor que uma geladeira comum, a Biot Robot utiliza um gel em que, ao se colocar o alimento, segura-o no lugar e o refrigera até que o usuário volte para retirá-lo. O gel é descrito como sendo sem odor e não grudento, feito de biopolímeros. A Bio Robot não tem portas e nem gavetas, e pode ser colocada na vertical ou na horizontal. O conceito foi desenvolvido para o concurso Design Lab, da Electrolux, e foi um dos 25 finalistas da competição.

Esta mesa expande a capacidade de seis para doze lugares com toque de um botão. O produto é feito sob encomenda e tem preço variável.

O designer  mobiliário David Fletcher desenvolveu uma mesa em que é possível dobrar a quantidade de lugares para se sentar. Chamado de Capstan Expanding Table, o produto conta com um sistema que pode ser manual ou elétrico, de acordo com o pedido do cliente, para transformar-se e expandir até dobrar sua capacidade em apenas alguns segundos. Cada mesa é feita somente sob encomenda e seu preço é variável, mas chega a custar dezenas de milhares de reais. O que faz o preço variar é a opção entre manual e elétrico, os materiais utilizados, que podem ser tipos de madeira e mesmo metal, e o tamanho, que pode variar levemente. Os vídeos mostram a versão manual e a versão elétrica, respectivamente.

David Fletcher é um respeitado designer moveleiro da Inglaterra e também o fundador e diretor da empresa DBFletcher Design. Sediado no condado de Cumbria, na Inglaterra, o empreendimento é especializado no design de móveis com foco em clientela abastada. Os produtos desenvolvidos pelo estúdio são feitos sob encomenda, geralmente com preços bastante variáveis e não muito baratos.

Acho que eu já disse aqui que, para mim, o bom design necessariamente precisa olhar para o futuro. Isso não quer dizer que a história possa ser ignorada – muito pelo contrário –, mas que podemos nos valer do passado e do presente para, a partir deles, recriar a nossa realidade.

E é aí que eu não consigo entender o porquê de algum designer investir seu tempo para criar dois produtos como esses aí de baixo. 

O primeiro é o iRetrofone, uma base para iPhone que simula os antigos telefones de baquelite (mas não é antiga; aliás, cada peça é esculpida à mão a partir de um bloco de resina). No lugar do disco, no entanto, fica a doca para encaixar o celular. Aí o sujeito pode ligar usando o teclado do iPhone e falar com o fone “antigo”.

A segunda invenção é um kit que transforma máquinas de escrever antigas em teclados para o iPad (a conexão é feita via porta USB). Quem preferir já pode comprar a máquina convertida.

E então eu penso que isso tudo parece um grande contrasenso, pois esses dois produtos vão contra a essência do iPad e do iPhone, que é a mobilidade. Quem, em sã consciência, vai preferir telefonar preso a um fio em vez de poder se movimentar livremente? O mesmo vale para a máquina de escrever, que, pesadíssima, não pode ser transportada com a mesma facilidade do seu “papel” (o iPad).

Além da mobilidade, há a própria questão da funcionalidade: qual é o sentido de ser obrigado a “surrar” o teclado de uma velha máquina de escrever se os teclados atuais são muito mais confortáveis, macios e silenciosos?

Essa mimetização do passado, a meu ver, é a antítese do bom design… E vocês, o que acham dos fake vintages?

(Via Gizmodo e Designboom)